Creativiteit als innerlijke leraar
Creativiteit als innerlijke leraar
Wanneer ik schilder, lijkt het alsof iets in mij al meer weet dan ikzelf.
Jaren later begrijp ik pas wat ik destijds heb vastgelegd.
Creativiteit is voor mij geen uitlaatklep, maar een richtingaanwijzer —
een innerlijke leraar die me, via kleur en beweging, iets laat zien
dat mijn verstand nog niet kan bevatten.
In mijn beleving is tijd niet lineair, maar verticaal.
Alles wat ooit was, is er nog steeds —
ik groei er langzaam naartoe, laag voor laag, bewustwording na bewustwording.
De schilderijen zijn er al; ik ben degene die met de tijd moet inhalen wat ze me al hebben verteld.
Sinds mijn herseninfarct in 2025 zie ik dat nog helderder.
Wat ik vroeger schilderde, zonder precies te begrijpen waarom,
blijkt nu deel van een groter verhaal.
De kleuren, vormen en thema’s waren als voorboden —
het innerlijk weten dat zich langzaam openbaart in menselijkheid.
Zo is elk doek een gesprek met mijn ziel.
Soms zacht, soms confronterend, altijd waarachtig.
Het leert me dat groei geen vooruitgang is in tijd,
maar verdieping in aanwezigheid.
Mijn schilderijen en woorden ontstaan niet vanuit kennis of overtuiging, maar vanuit luisteren. Creativiteit is voor mij een leraar die van binnenuit spreekt — zacht, eerlijk, zonder oordeel. Wat ik deel is geen waarheid voor iedereen, maar een weerspiegeling van mijn eigen reis.
Ik ontdek al schilderend wat in mij leeft, en elke vorm vertelt iets wat ik zelf nog niet wist.
Wat jij erin ziet of voelt, is even waar.
Het schilderij weet het al. Ik hoef alleen nog te luisteren.
Creativity as Inner Teacher
When I paint, something inside me seems to know more than I do.
Years later, I often discover what I truly expressed back then.
Creativity, to me, isn’t an outlet — it’s a compass.
An inner teacher that reveals, through color and movement,
what my mind has yet to understand.
I experience time not as linear, but vertical.
Everything that ever was, still exists —
I’m simply growing toward it, layer by layer, awareness by awareness.
The paintings are already there; it’s me who must catch up
to what they’ve been trying to show all along.
Since my stroke in 2025, this has become even clearer.
What I once created without knowing why
now appears as part of one continuous unfolding.
The colors and forms were premonitions —
the soul speaking in advance of understanding.
Each canvas is a conversation with my inner being.
Sometimes gentle, sometimes confronting, always true.
It teaches me that growth isn’t movement in time,
but deepening in presence.My paintings and words do not arise from knowledge or conviction, but from listening.
Creativity, to me, is an inner teacher — gentle, honest, without judgment.
What I share is not a universal truth, but a reflection of my own journey.
As I paint, I discover what already lives within me, and every form reveals something I did not yet know.
Whatever you see or feel in it, is just as true.
The painting already knows. I only need to listen.
Creativiteit loopt voor op mijn bewustzijn;
de betekenis ontvouwt zich met de tijd.
Welkom op deze pagina, een reflectie op de diepere lagen van creativiteit en zelfontdekking. Ik hoop dat je geraakt wordt en iets in jezelf herkent.
-------
Creativity moves ahead of my awareness;
its meaning unfolds over time.
Welcome to this page — a reflection on the deeper layers of creativity and self-discovery.
I hope you feel touched and recognize something within yourself.
--------
De taal van symboliek en gevoel
Deze pagina is voor iedereen die openstaat voor de taal van symboliek, kleur en gevoel. Voor wie gelooft dat kunst een spiegel kan zijn van de ziel, en tijd slechts een hulpmiddel om te begrijpen wat al bestaat. Kunst is niet alleen wat je ziet, maar vooral wat je voelt.
The language of symbolism and emotion.
This page is for everyone who is open to the language of symbolism, color, and feeling.
For those who believe that art can be a mirror of the soul, and that time is merely a tool to understand what already exists.
Art is not only what you see, but above all what you feel.
Herkenning en verbinding
Het is mijn wens dat je voelt dat wat ik deel niet alleen over mij gaat, maar ook over jouzelf. Ik nodig je uit om te reageren, je eigen ervaringen of vragen te delen — zonder schroom. Verbinding en uitwisseling zijn voor mij een bron van leren en groei.
Recognition and connection
It is my wish that you feel that what I share is not only about me, but also about yourself.
I invite you to respond — to share your own experiences or questions, without hesitation.
Connection and exchange are, for me, a source of learning and growth.
Over mijn schilderproces
Niet elk schilderij draagt dezelfde diepte, en dat hoeft ook niet.
Soms word ik tijdens het fietsen geraakt door het licht, de kleuren of een geluid in de natuur — of door iets wat ik zie in een film of hoor van een ander.
Dan ontstaat er een plots verlangen om dat gevoel vorm te geven.
Zonder plan, zonder bedoeling.
Het moet er gewoon uit — als adem, als leven zelf.
About my creative process
Not every painting carries the same depth — and that’s perfectly fine.
Sometimes, while cycling, I’m moved by the light, the colours, or a sound in nature — or by something I see in a film or hear from someone.
Then there’s this sudden need to give that feeling a shape.
Without plan, without purpose.
It just has to come out — like breath, like life itself.