Schilderijen 60cm x 80cm

De zin versus onzin/The sense versus nonsense - Acryl - 60cm x 80cm

Ik hou van de natuur en woonde vijftien jaar midden in het bos.
Veel mensen vertelden me hoe ik mijn grote tuin zou kunnen civiliseren.
Dat kwam me op een dag zó m’n strot uit, dat ik binnen tien minuten het volgende schreef —
en jaren later dit schilderij maakte, toen datzelfde gevoel weer in me opkwam.

Voor de volledige tekst:
zie Teksten/verhalen – De zin van onzin versus de onzin van de zin.

De natuur heeft geen uitleg nodig. Alleen ruimte.

I love nature and lived for fifteen years in the middle of the woods.
Many people told me how I could civilise my huge garden.
One day I’d had enough — within ten minutes I wrote the text that inspired this painting,
and years later, when that same feeling returned, this image was born.

For the full story, see:
Texts/Stories – The Sense of Nonsense versus the Nonsense of Sense.

Nature needs no explanation. Only space.

First encounter - Acryl - 60cm x 80cm

Een eerste ontmoeting — misschien tussen twee cellen, twee werelden, twee zielen.
De vormen bewegen naar elkaar toe, zonder haast, zonder doel.
Er is slechts nieuwsgierigheid, een stille herkenning.

De kleuren vloeien samen en scheppen iets nieuws,
iets dat er nog niet was, maar altijd al bedoeld leek.

In iedere eerste ontmoeting schuilt het begin van herinnering.

A first encounter — perhaps between two cells, two worlds, two souls.
The forms move toward each other, without haste, without intent.
There is only curiosity, a quiet recognition.

Colours merge and create something new,
something that did not exist before, yet feels destined.

Within every first encounter lies the beginning of remembrance.

Cranes under the rising sun - Acryl - 60cm x 80cm 

(nog niet te koop, komt nog lijst omheen)

In Japan worden kraanvogels al eeuwenlang vereerd als heilige wezens.
Ze symboliseren loyaliteit, kracht, autoriteit, hoop en dankbaarheid — eigenschappen die ook in onszelf tot leven komen wanneer we de moed hebben om trouw te blijven aan wie we werkelijk zijn.

Tijdens het maken van dit schilderij voelde ik hoe die symboliek samenviel met mijn eigen proces:
het hervinden van lichtheid, trouw en vrijheid na een periode van verstilling.
De kersenbloesem (Sakura) — symbool van vergankelijkheid en nieuw begin — raakte me als herinnering dat elk einde tegelijk de geboorte van iets nieuws is.

Een ode aan de kracht van trouw blijven aan jezelf, en aan de schoonheid van opnieuw beginnen.

Acrylic on canvas – 60 x 80 cm
(Not for sale yet – frame will be added)

In Japan, cranes have long been revered as sacred beings.
They symbolize loyalty, strength, authority, hope, and gratitude — qualities that awaken in us when we dare to stay true to who we are.

While painting this piece, I felt the symbolism merge with my own journey:
rediscovering lightness, faithfulness, and freedom after a time of stillness.
The cherry blossoms (Sakura) — symbols of transience and renewal — reminded me that every ending carries the seed of a new beginning.

An ode to staying true to oneself, and to the quiet beauty of beginning again.

Going into the Light - Acryl - 60cm x 80cm

Dit schilderij laat zien dat we steeds weer opstaan uit moeilijke periodes.
Zelfs wanneer alles donker lijkt, beweegt er iets in ons dat het licht opzoekt.
Elke schaduw draagt het begin van helderheid in zich.

Het licht is nooit weg — het wacht tot we weer durven kijken.

This painting shows how we rise again from difficult times.
Even when everything seems dark, something within us keeps reaching for the light.
Every shadow carries the beginning of clarity.

The light never leaves — it waits for us to look again.

No name 1 - Acryl - 60cm x 80cm

Detailfoto, No name 1

Varanus - Acryl - 60cm x 80cm (niet te koop)

De titel Varanus verwijst naar het Latijnse woord voor varaan — een oeroud reptiel dat symbool staat voor overleving, alertheid en aanpassingsvermogen. In dit schilderij lijkt het dier zich te vormen uit lagen kleur en energie, als een oerkracht die onder het oppervlak leeft.
Een herinnering aan het instinctieve weten dat diep in ons allemaal aanwezig is.

Er leeft altijd iets in ons wat nog wakker wil worden.

The title Varanus refers to the Latin name for the monitor lizard — an ancient creature symbolising survival, awareness, and adaptability. In this painting, the form seems to emerge from layers of colour and energy, like a primal force living beneath the surface.
A reminder of the instinctive knowing that lives within us all.

There is always something within us waiting to awaken.

Golden Dragon - 金龙 - Jīnlóng - Acryl - 60cm x 80cm

De Gele Draak

staat in de Chinese mythologie voor geluk, wijsheid, macht en bescherming. Men geloofde dat hij de tijd en seizoenen kon beheersen, en daarom werd hij gezien als symbool van het keizerschap — het hoogste aardse gezag.
In dit schilderij zie je zijn vurige gelaat en krachtige beweging, badend in licht en kleur.
De draak bewaakt, wekt, en herinnert aan de eeuwige zoektocht naar wijsheid — de parel die we allen najagen.

Waar vuur en stilte elkaar raken, ontwaakt wijsheid.

The Golden Dragon

represents luck, wisdom, power, and protection in Chinese mythology. It was believed to control time and the changing seasons and became a symbol of imperial authority.
In this painting, his fiery face and flowing energy radiate through layers of light and colour.
The dragon guards, awakens, and reminds us of the eternal search for wisdom — the pearl we all pursue.

Where fire and stillness meet, wisdom awakens.

Community - Acryl - 60cm x 80cm  -

(Dit schilderij is VERKOCHT 31-06-2024)

Een metafoor voor hoe mensen zich tot elkaar verhouden.
We hebben elkaar nodig om te groeien, te leren, te spiegelen.
We nemen stukjes van elkaar mee, raken, botsen soms — maar behouden altijd onze unieke eigenheid.
Community toont deze beweging in kleur: samenstromend, botsend, lerend, verbindend.

Waar kleuren elkaar raken, ontstaat betekenis.

(Sold on June 31, 2024)

A metaphor for how people relate to one another.
We need each other to grow, to learn, to mirror.
We carry fragments of one another, sometimes blending, sometimes colliding — yet always staying true to our unique essence.
Community captures this human movement in colour: flowing together, learning, connecting.

Where colours meet, meaning arises.